摘要：哪位可以指教一下什么叫"热钱"(一个经济名词)？ 热钱，又叫游资，一般指外来的短期投资资金，主要是为了短期投机套利。热钱存在的前提是资本能自由流动。 国内企业融资额缩水三
哪位可以指教一下什么叫"热钱"(一个经济名词)？
热钱，又叫游资，一般指外来的短期投资资金，主要是为了短期投机套利。热钱存在的前提是资本能自由流动。
国内企业融资额缩水三成游资改投风投背景公司
南都记者肖昕实习生吴降云 对于冲刺IPO的中国企业来说：钱流，一半是海水，一半是火焰。 ChinaVenture投中集团最新统计数据显示，2011年7月，中国没有一家企业赴美上市，而在内地及香港实现IPO的35家企业中，总计融资227.39亿元，环比融资额缩水三成。 道琼斯旗下的调研机构Ven-tureSource周一公布的数据同样不容乐观：在2011年上半年，有风投背景的中国企业共从145笔投资交易中募集了约32亿美元的资金，与2010年同期相比，投资交易量下降了1个百分点，总投资金额则下降了2个百分点。 所幸，“钱荒”在资本市场被放大的另一厢，天使投资、产业资本等各路游资开始热衷于投资有风投背景的公司。 融资额缩水 今年以来，央行已经第五次上调存款准备金率，而据测算，中国人民银行每上调存款准备金率0.5%，就会冻结商业银行资金3600多亿元。今年五次上调后冻结的银行资金接近2万亿。 这种“钱荒”在资本市场被放大。据ChinaVenture投中集团旗下数据库产品CVSource统计，2011年7月，总计35家中国企业在全球资本市场IPO，融资227.39亿元，与6月IPO数量持平，融资金额下降37.58%;同比IPO数量及融资金额分别下降7.89%、85.56%。 而道琼斯旗下的风投行业调研机构VentureSource公布的最新数据同样显示，尽管网购平台仍是风投机构最为关注的投资领域。但在今年上半年，消费者网站共获得了69笔投资，共募集17亿美元的巨款，其交易流上升了57%，但是投资额度却减少了16个百分点。 道琼斯VentureSource全球研究主管杰西卡分析：“通过对大量接近尾声的交易活动的持续研究可以发现，风投资本家能够在3年之内推动其投资的公司上市。他们只需要一个较短的时间便可以完成从投资到上市的整个过程，同时对企业的估值也在不断攀升。但是我们需要在接下来的几个季度里才能最终确定这种上市速度以及估值是否具有可持续性。” 游资改变追捧目标 的确，中国企业引入风投注资，一心冲刺IPO，喜忧参半。以消费者网站为例，“今年各个垂直领域的网购企业会剩下5家能继续融到资金，然后风投会退出排名靠后的企业，一旦资金链断裂，企业就会被逼向生死绝境。”金沙江创投合伙人朱啸虎对记者说。 所幸，“东方不亮西方亮”。Ven-tureSource公布的报告显示，尽管针对有风投背景的公司进行投资在2009年以及2010年上半年有所放缓，但是自去年第四季度开始有再度上升的势头，共产生了5笔投资，共募集约3800万美元的资金。而在2011年上半年，产业投资的金额更是高达5.84亿美元，共为有风投背景的公司提供了6笔投资。 记者多方了解到，篮球明星姚明、携程CEO范敏、分众传媒董事长江南春等众多名人均已变身为“天使投资”，纷纷为巨鲸网、驴妈妈、梦芭莎等消费者网站“解囊相助”。
热钱涌入翻拍剧小龙女第n次闯荡江湖你还敢看么?
虽然热钱涌入翻拍剧，投资方期待更快的投资回报，但往往也忽略了影视制作的规律：剧集质量不行，任何剧都只有死路一条。
去年，内地翻拍剧迎来井喷，但大多数都光景惨淡：《寻秦记》被拍成了《快乐星球》，豆瓣评分2.3；《新笑傲江湖》选了个“路人”令狐冲，豆瓣评分2.5；新版《流星花园》豆瓣评分3.3……网上一个热搜梗“影视圈没有编剧了吗”爆了，网友指责内地电视剧翻拍甚至抄袭成风，编剧又成了“背锅侠”。
然而，2019年，又一波翻拍剧在路上，不仅有《天龙八部》《神雕侠侣》等武侠剧、《放羊的星星》《天国的嫁衣》等偶像剧翻拍，还有翻拍自外国热播剧的，内地版《城市猎人》《信号》都会来凑热闹。不过，回首看看两年前的张艺兴、陈都灵版《求婚大作战》，一年前的黄磊版《深夜食堂》，你还敢看翻拍剧么？
[作品]
武侠剧：新版“小龙女”“白娘子”亮相
武侠剧方面，金庸小说IP依然是热门翻拍类型。几年前，华策影视启动“武侠新世界”项目，计划投资10亿元重拍金庸和古龙的8部武侠作品。2017年，由蒋家骏执导、杨旭文主演的《射雕英雄传》就出自这个项目，曾引起一小波轰动。今年，《雪山飞狐》也进入筹备阶段，这部IP改编剧早前较知名的版本都来自香港，一个是1985年的吕良伟、曾华倩版，另一个是1999年的陈锦鸿、佘诗曼版。目前，新版的主创阵容尚未公布。
《天龙八部》也将迎来最新一次翻拍。此前，有两个翻拍版本的观众认可度较高，一个是1997年的黄日华版，另一个是2003年的胡军版，而最近一次改编是2013年的钟汉良版。目前，新版《天龙八部》也公布了主创名单，于荣光担任导演，杨祐宁饰演萧峰，白澍饰演段誉，张天阳饰演虚竹，文咏珊饰演王语嫣，苏青饰演阿朱，何泓姗饰演阿紫。
另一部大IP《神雕侠侣》将迎来第8次翻拍。这个IP可谓谁演谁火，1995年的古天乐、李若彤版，2006年的黄晓明、刘亦菲版都是经典，而2014年的陈晓、陈妍希版虽然吐槽声浪大，但也有不小热度。而2018年的新版将由佟梦实饰演杨过，毛晓慧饰演小龙女，文淇饰演郭襄，邵兵、龚蓓苾、汤镇宗、方中信[等观众熟悉的演员都将饰演重要配角。
除了金庸改编剧，还有两部经典古装改编剧值得关注。一部是当年让刘亦菲和胡歌极速蹿红的《仙剑奇侠传》，不过这部剧刚宣布重启，就有观众嚷嚷“无胡歌不仙剑”；另一部是已经杀青的《新白娘子传奇》，于朦胧饰演许仙，鞠婧祎饰演白素贞，剧还没播，至少选角还比较养眼。
偶像剧：《天国的嫁衣》集数将翻倍
今年，多部台湾经典偶像剧将被翻拍，这些剧的原版都是80后的青春记忆。2007年，《放羊的星星》让钟天骐（林志颖饰）和夏之星（刘荷娜饰）这对“仲夏CP”圈粉无数。时隔12年，新版《放羊的星星》男主角确定由去年因《香蜜沉沉烬如霜》大热的邓伦出演，女主角是出演过《何以笙箫默》和《猎场》的菅纫姿。
还有两部偶像剧没公布演员名单，但根据目前改编的信息，两部剧的集数相比原作将翻倍。新版《天国的嫁衣》将于2019年10月开拍，据说剧情与原版相差不大，但集数从19集扩充到了44集。新版《薰衣草》也将开拍，集数将从15集扩充到30集。新版《王子变青蛙》则换了人设和剧情，女主角叶天瑜从杂货店瓦斯工变成了导游，男主角单均昊也从饭店经理变成了投资专家。目前，翻拍版已经确定男女主角人选，分别由范世錡、邢菲担纲。
此外，《粉红女郎》和《红苹果乐园》两部当年热播的内地剧也将被翻拍。《粉红女郎》曾让陈好的“万人迷”、刘若英的“结婚狂”、张延的“男人婆”、薛佳凝的“哈妹”等角色家喻户晓，当年出道不久的陆毅、陈坤在剧中都有亮眼表现。重启计划刚公布不久，原著漫画《涩女郎》作者朱德庸还发了微博，表示会慎重选角。《红苹果乐园》是黄圣依的出道作品，而靠此剧红极一时的A5组合已经销声匿迹，女主角馨子近年多演配角。据悉，翻拍版《红苹果乐园》主演将在衍生综艺《A咖请出道！》中诞生。
[幕后]
现状：翻拍剧大多质量不高
当下的翻拍剧，古装剧以武侠作品居多，而金庸、古龙的小说IP改编剧占了大头。这些电视剧通常由新人担纲主演，比如蒋家骏执导的新版《倚天屠龙记》，维持了“新人主演+资深配角”的配置，曾舜晞饰演张无忌，陈钰琪饰演赵敏，祝绪丹饰演周芷若，配角阵容则由李东学、黑子、樊少皇、曾黎、周海媚等资深演员组成。
新人担纲主演，如果调教得好，就像新版《射雕英雄传》的“郭靖”杨旭文一样戏红人也红，如果调教不好，或者选角不合适，就会像新版《笑傲江湖》的“令狐冲”丁冠森一样被吐槽。今年，除了曾舜晞的“张无忌”，胡一天的“花无缺”也将被检验。
武侠剧早有经典在前压阵，要想超越前作难度很大。改编得多了，观众会认为翻拍剧不尊重原著；改编得少了，观众又会问：翻拍的意义是什么？此外，近年国内影视制作质量整体下滑也影响到翻拍剧，剧集灌水现象严重，随意增删情节的情况更加普遍。
探因：投资方争打“保险牌”
两年前，翻拍剧还没有火起来。据说因前年的新版《射雕英雄传》口碑不俗，让投资方尝到甜头，各大投资方蜂拥而至，翻拍市场瞬间被炒热，一时间各种经典电视剧都纷纷“备案”等待翻拍。
为什么资本热衷投资翻拍剧？据业内人士透露，主要考虑因素有以下几个方面：首先，翻拍剧的素材来源，通常是经典原著，或是曾被市场检验过的爆款剧集，剧本在广电*获得备案，通过审核的几率高，更保险；其次，影视剧制作周期普遍被压缩，选择翻拍剧进行改编的效率较高，制作方购买原著版权后，请编剧修改剧本即可，这样比请编剧独立创作的周期短，更加省时省力；最后，不少投资方认为翻拍剧不愁收视群体，原著粉和原剧粉都会入坑。
虽然热钱涌入翻拍剧，投资方期待更快的投资回报，但往往也忽略了影视制作的规律：翻拍剧本身没有问题，但如果压缩制作周期，粗制滥造，剧集质量不行，任何剧都只有死路一条。
来自羊城晚报
台前有光鲜亮丽
幕后有光影传奇
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请问大家什么是IPV6概念股
随着年底资金回笼压力的释放完毕，市场做空能量明显开始减弱，周二两市股指较长的下影线表明在目前点位下档承接力量逐渐加强。值得注意的是，本周IPv6概念横空出世，经过周一的初步预热后，周二相关股票再度联袂大幅上攻，道博股份巨量封涨停，清华紫光、重庆路桥、朝华集团等都有可观的涨幅。受IPv6概念股大幅走强带动，两市部分科技股和网络股的表现也都远强于大盘，成为周二股指盘中反弹的核心推动力量。由于题材股和网络科技股是市场游资的“地盘”，IPv6概念股在目前点位挺身而出，成为多头的一面旗帜，具有重大意义。 有望激发科技股人气 随着上证指数跌破千三关口，市场人气已经逼近了冰点。其实从11月22日上证指数见顶1387点回落以来，市场热点就一直非常匮乏，前期大盘在千三关口拉锯过程中，市场游资还在题材股、问题股和超跌低价股上积极运做，不时制造*部亮点。不过随着大盘跌破1300点的技术和心理双重支撑位之后，连最活跃的游资也销声匿迹，盘面如同一潭死水。此时IPv6概念来的非常及时，让找不到方向的游资重新找到了攻击目标。 IPv6是“InternetProtocolVersion6”的缩写，也被称作下一代互联网协议，中国在IPv6研发方面已走到了世界的前列。由于IPv6技术的应用，IP化数字生活即将来临，网络电视即IPTV，是通过电信宽带网传输节目的新型电视传播形式，今年6月由中国网通联手默多克等传媒组建的数字电视已经在全国各地相继落地；而在下一代互联网框架内，不仅使IPTV网络电视成为可能，它可以利用的IP地址猛增，有足够的资源赋予任何一件电器IP地址，最终形成互联网、广电网、通信网的三网融合，其中蕴涵着巨大的商机。 专家预计在今后5年内我国电信运营商在IPv6路由器上的投资，将累计达到150亿元，因而IPv6未来发展前景广阔。目前两市具备IPv6概念的上市公司虽然不多，但市场游资显然对这个新鲜的概念非常认可，清华紫光和道博股份等股票的连续大涨为近期少见。 尤其值得注意的是，很多IPv6概念股同时兼具多重概念，如网络科技等前期热门题材。同时，IPv6概念也属于科技股大板块范畴，该题材股的走强如果能将科技股的人气重新带动起来，那么对大盘将产生明显的拉动作用。盘面显示，虽然最近科技股走势并不很抢眼，但却明显强于大盘，尤其是东方明珠、歌华有线、中信国安等数字电视概念股和综艺股份、上海媒林、海虹控股等网络游戏概念股，走势一直都非常抗跌，资金护盘迹象非常明显。如果IPv6概念股后市能够持续走强，则极有可能带动一大批科技股全面上涨。 撬动大盘还需蓝筹配合 从历次大盘在重要底部区间时个股的表现来看，科技股都成为底部大盘反弹时率先启动的品种。虽然目前大盘还没有构筑完成底部，但科技股提前于大盘见底并缓慢走高也是不争的事实，因此我们对科技股还是寄予了厚望。不过需要注意的是，今年下半年以来，科技股多次掀起*部牛市行情，也涌现出海虹控股、创智科技、浪潮软件等短线黑马，但最终科技股的强势都没有成功促进大盘走出中级反弹行情，其中最主要的原因就是基金重兵把持的蓝筹股始终按兵不动。所以，IPv6概念股的走强能否刺激科技股走强，并进一步带领大盘走出反弹行情，关键还需要蓝筹股的积极响应。 目前上证50ETF已经发售完毕，很快将进入封闭建仓期，将对蓝筹股尤其是上证50样本股构成直接利好，最近上证50指数走势明显强于上证综合指数，显然上证50成分股已经得到资金的关照，毫无疑问也是后市的一大看点。那么，具备IPv6概念的上证50成分股无疑将获得双重的关注，成为市场新的焦点。 中国联通（600050）同时具有这双重焦点题材，作为上证50成分股中流通市值和流通股本最大的超低价品种，中国联通是机构投资者的看家股票。同时，中国联通也具备纯正的IPv6概念。中国联通预计今明两年将先在15个城市提供IPv6支持的服务，然后在全国所有省会城市提供IPv6支持的服务，在2004年和今后联通的工作重点中，IPv6是重中之重。最近中国联通提前于大盘见低并展开反弹，成交量持续温和放大，一轮强力反弹行情呼之欲出。当前市场热点比较凌乱，要说以重庆路桥和朝华科技为首的网络游戏股在上涨吧，其他网络游戏股都没怎么动；要说以道博股份为首的网络科技股都在涨吧，其他的网络科技股的上涨幅度却不是很大；而要说以清华紫光为首的清华系在飙升吧，其他清华系的股票却徘徊不前。在这些凌乱的市场热点中我们却发现上述股票却有一个共同的特征，那就是它们都涉及到当前市场上最具爆发力和想象空间的IPV6概念。IPv6概念股绝非仅仅是概念性的炒作，而是有实质科技含量和业绩支撑的网络股新生代，作为代表网络发展的最新技术，IPv6概念股将在未来的市场中吸引更多资金的参与。(上班族在大底如何操作，离场还是换股？)市场空间巨大资金开始扎堆IPV6概念得到市场如此追捧完全是因为IPV6未来广阔的市场空间。日前我国研制出的世界上首台互联网IPv6无线路由器，同时正建设的世界上最大的IPv6网络是中国极少拥有自主知识产权和核心技术的设备。所谓“一流企业卖标准，二流企业卖技术，三流企业卖产品”，IPv6给网络设备制造商带来的市场机会，不仅仅是多卖几台路由器和几块网卡那么简单，由运营商和设备制造商搭建的网络基础设施成型后，服务提供商和用户自然会快速跟上，整个产业链就会被快速激活。(最火爆的短线、最强势的波段正向哪里集中?)有业内人士表示，我国计划在4-6年时间内将原来的IPv4网络改造成IPv6网络，由于IPv6和IPv4的网络设备并不兼容，所以，改造这么一个大规模的网络将是一个数以千亿元计的市场。而我国电信运营商仅仅在IPv6路由器上的投资，将可能达到150亿元。IPv6的商用，意味着真正的数字时代将来临，如果说IPV4为特征的目前网络概念股曾带来宽带网络、BTOB、BTOC、门户、短信概念、网络游戏等有强烈赚钱效应的概念股，那么下一代互联网的概念炒作将会是“青出于蓝而胜于蓝”。那么当前市场上有哪些IPV6概念股呢？除了道博股份、清华紫光等已经被市场所熟知的有了巨大涨幅的IPV6概念股以外，还有九龙电力、重庆路桥、华侨城、特变电工。前期中科院计算所与中国网通合作，建立了重庆网通信息港IPv6实验网，这是世界首次基于IPv6协议的大规模城域网试运营。重庆网通全称重庆网通信息港宽带网络，为用户提供宽带接入服务，网通的电话产品以及宽带门户网站重庆之窗。重庆网通股东中的上市公司主要有九龙电力、重庆路桥、华侨城、特变电工。这四家公司由于投资了IPv6网络运营商，因此成为IPv6概念股。其中，重庆路桥因为有重庆两字已经被大幅炒作起来，特变电工也因为此概念而受到了大资金的关注，但是股价稍微嫌高。考虑到年末年报的因素，当前这四只股票中价格最低业绩没有风险而且尚未炒作过的自然要数000069华侨城A。大股东增持充分分享IPV6的未来000068华侨城第一大股东华侨城集团曾经在十月中旬增持该股。华侨城集团通过深圳证券交易所集中竞价的交易方式增持华侨城流通股10600043股，达到华侨城控股公司总股本的1%。截至2004年10月18日15时，华侨城集团共持有华侨城股份728324843股，占其总股本的69.18%。这次增持充分表明了集团对华侨城A未来发展的信心，特别值得指出的是，公司还表示此次增持流通股行为尚未结束。IPV6上千亿元的市场空间确实是一个非常大的蛋糕，集团公司的增持将会为集团带来更多的投资收益，这也是其大股东华侨城集团的高明之处。除了第一大股东对该股强烈看好外，在其前十大流通股股东中我们还发现了八家基金和两家投资公司的身影。基金的扎堆也从一个侧面告诉我们该股确实具有很高的投资价值。公司九月的业绩已经达到了0.265元，大大超过了去年全年0.22元的水平，这表明该股在年报来临之际将不会出现同是IPV6概念股力合股份因为业绩预减而出现的大幅下跌的尴尬*面。盘中该股大单不时出现，主力资金暗暗吸纳的迹象非常明显。在市场热点不是很明显，各路资金还在纷纷找突破口的阶段，该股有望携当前市场最具人气的IPV6概念吸引广大资金的参与从而爆发一波轰轰烈烈的上涨行情。
ip经济是什么？
IP经济也称粉丝经济，其核心是通过粉丝来进行商业变现。
IP流程是一般先从火热文学作品当中挖掘出具有巨大粉丝量的IP，然后通过对文学作品改编，进入到影视游戏等领域范畴，然后粉丝产生购买继而获利。
以国外较为成功的电影为例，《指环王》、《哈利波特》、《暮光之城》等系列都是在开拍之前已经是爆红作品，粉丝量巨大，因此收获高票房便容易的多。而从目前来看，电影和游戏两项是IP最多运用的模式，变现容易，收益较高。
移动新媒体、网综、影视，文化IP热潮，精品化内容的制作传播
导 读
文娱毕竟是离大众最近的精神类消费产品，永远是刚需，好的内容产品永远有用户和粉丝。
融资中国整理
2019年9月25日，由融资中国主办、融中集团协办的“融资中国2019（第七届）中国文化产业资本大会”在上海四季酒店隆重举行。在此次会议上，重磅发布了融资中国2018-2019年度中国文化产业榜单。
本届论坛以“文化新业态”为主题，探讨当前大文化产业的趋势和转折。会上，来自投资机构、产业资本、文化领域、金融领域、上市公司、独角兽企业、**相关领导，行业专家等汇聚一堂，聚焦行业发展趋势，产业投资热点，把握行业新动向，剖析文化产业投资逻辑。
论坛嘉宾就内容变现、IP打造等话题进行讨论。辰海资本合伙人陈悦天、国金投资合伙人李天燕、厚德前海基金合伙人、总经理史可新、创享投资创始合伙人易丽君、国宏嘉信资本投资负责人张建博参与论坛讨论，荣正国际·利宝资本董事长、创始合伙人郑培敏为论坛主持人。
（以下为论坛精彩内容，由融资中国编辑整理：）
郑培敏：非常高兴又可以和同行做交流，每次主持这个环节，都是我学习的机会，同时也是业内测试市场冷暖的机会。今天坐在这个厅里感觉有点冷，有点像行业的资本寒冬，但是大家摸摸自己的手心应该还是37度的体温，我相信冬天总会过去的。文化曾经非常火，烧到80度、100度，那些日子我们都曾感受过，但行业总是这样潮起潮落。今天，有幸在融中第七届文化产业的论坛上，我们一起来探讨下文化产业的核心——IP这个话题。首先请各位嘉宾自我介绍一下。
陈悦天：很高兴能参加这个论坛，我是辰海资本的陈悦天，我的职业生涯主要就是投娱乐和传媒，主要关注的领域是动漫、偶像、综艺还有游戏，大概就是年轻人玩的比较多的东西，非常高兴今天有机会跟大家仔细聊聊现在这个行业的状态。
李天燕：我是国金投资的合伙人李天燕，我们一直专注于互联网、泛娱乐整个产业链上面的项目布*投资，包括动漫、IP衍生品、游戏、影视上等。我们主要比较关注那些通过长期的培育能够一直走下去，培育成优质IP类型的项目。
史可新：我是厚德前海基金合伙人、总经理史可新，我们围绕影视IP进行文化全产业链的投资。通过把握影视头部导演资源，打造影片爆款，并对全产业链产生协同效应。我们的投资组合还包括经纪人公司、院线、旅游、音乐、IP衍生，线下体验等等。
刚刚郑总提到寒冬，在我们看来，穿的多的人还是相对保暖一点，所以大家创业的时候一定把自己打造的结实一点。作为投资人，我们也会秉承价值投资的理念寻找相对扎实的标的。我们看三个核心要素：内容价值、科技创新再加上产业协同。
易丽君：我们定位80、90后新生代人群，关注看的、玩的、买的几个方向。我们坚持在文娱这个领域五年多，最早以文娱内容切入，类似游戏、影视、动漫、音乐短视频、表情，到现在看文娱落地和商业衍生部分结合的投资，基本上是这个领域重度投资的投资机构。
张建博：我来自国宏嘉信，我们有一些游戏产业的背景，最早关注在文娱传媒这个领域，之后也渐渐拓展到消费和教育。具体到文娱领域，之前投过网络文学这块的百度文学、媒体领域的36氪等等，我们其实和各位差不多，也是以细分赛道的方法看，包括下面的网络文学、动漫、影视、游戏、衍生品等。内容行业方面，我们希望投资一些经历过大风大浪，见证过行业完整的周期，见过波峰波谷，经验比较丰富，有独特的行业资源的团队。我们会比较喜欢跟他们合作，也会促成被投企业之间的协同，包括和我们自己本身游戏业务方面的合作。
郑培敏：大家对IP的认知更多是影视IP。如暑期档票房冠军《哪吒》，总票房已接近50亿。那么，接下来咱们不妨来回顾一下刚刚过去的暑期档，预测一下即将到来的国庆档。猜猜国庆档的票房冠军到底是《我和我的祖国》？是《攀登者》？还是其他的如《中国机长》等呢？并请大家各自聊聊对影视行业IP的认知和总结。
陈悦天：从2014年开始体系化投中国的动漫，投了2D、3D动画公司，我记得当时我们有一个公司叫《十万个冷笑话》，当时在院线电影也是打破记录，他的制作成本非常低。原来动画电影制作成本可以按照单分钟来计算的，真人影视最重要的生产资料就是演员，成本是不太可控的。动漫电影在成本可控的范围之内只要品质不是太差，市场长期看起来能够赚钱。
我是B站的核心的用户，每天会花大量的时间在上面，《大圣归来》那段时间，大家都在狂推这个电影，一下突破了10亿。相比于好莱坞的片子，可能故事的完整程度和高低起伏还是稍欠一点火候，但是放在国漫整个体系来说还是有突破性。这次《哪吒》在工业完成度上更完整，你会看到这次内部宣传二次创作更多了，微博看到大量的二次创作，哪吒和敖丙在炒CP，一些是观众自发的，官方也推波助澜了一把，现在整个体系看起来确实越来越成熟。
《哪吒》就我们了解，差不多六千万左右的成本，时间两年多一点，真人电影和动画电影周期看起来差不多，如果实现工业化体系，有完整的工业流水线体系，那么成本可控可以持续赚钱，我们在追光等《白蛇》上面看到了一个拐点，动漫我个人比较乐观。
我不太会专门投电影公司，因为这还是一个周期慢的业态，但是有机会参与项目的话我还是会去看，现在市场也确实成熟了，去年年底的时候腾讯动漫跟我们聊说，现在腾讯动漫上面的用户75%只看国漫，10%只看日漫，中间有10%都看。同步还伴随着日本的动漫产业走下坡路，其实没有这么多内容产出给受众，总体来说市场比较看好。真人电影我不是太了解。
李天燕：我们是投了一个3D动画制作的领军企业。他也上过一部动漫的电影，成绩还可以两亿不到的票房，也是挣钱的一个生意。从这个行业的角度来看，国内动画3D行业是一个非常好的一个补充。我们2015年投资若森的时候，他已经创办了十年，是一群非常执着也特别有才华的一群动漫人，但是在2015年之前，一直没有找到特别好的商业模式。后来若森的《不良人》跟游戏公司合作，给游戏带来了很多流量和粉丝，就通过这个游戏有变现的方式了。动漫、动画电影的崛起多了一条变现的道路，所以我认为对于3D动画这个行业，《哪吒》《大圣归来》《白蛇》都是振奋人心的消息，也希望2D和3D的动画制作公司，能够继续积累这些优质的内容。
史可新：我们从来不投电影，只投导演和工作室。这个话题我可能会多说一点，因为我必须站出来给影视行业正正名，大家谈起电影行业总觉得赌性比较大，我们实际可以分析一下为什么赌性比较大。政策面上有利空也有利好，比如演员的税收问题，影视投资中的现金交易，国家从税务、工商、注册等方面给影视行业泼了冷水。同时，今年以来国家对影视和广播电视也给予了很多的政策支持。比如2018年底***办公厅发布的《进一步支持文化企业发展的规定》，2019年2月份北京市发布的《关于推动北京影视业繁荣发展的实施意见》，8月17日中国广电总*印发的《关于推动广播电视和网络视听产业高质量发展的意见》等，国家非常关注影视行业的发展。
投资方面，之前演员薪酬比较高，税务不透明，这种情况下，当很多资金往里面涌，就会造成良莠不齐的现象。一年拍了一千多部片子，真正上映的一百多部中赚钱的十几部，这个比率看分母太大了。现在资本寒冬没钱砸了，演员薪酬降低了。好的制片公司和导演脱颖而出，对投资人来讲更容易一些。
另外一个角度，投资不能押宝，要讲究分散策略，每个片子都投一些，而且就找这些头部的大电影制作公司，比如说一年投十部，每一部大概投一千万，成功率就高了很多。
谈起爆款，我们认为爆款一定有它的特殊性。比如《哪吒》，契合了年轻人的心态，《流浪地球》、《战狼》有爱国主义情绪高涨的助力。但动画投资还是很有价值的，首先可以做连续集，不像真人电影有*限性。动画有延展性和适应度，并且可以匹配园区、IP衍生品、房地产需要的角度。
易丽君：很欣慰有《哪吒》这样的片子问世。2012-2014年，创业板带动文娱传媒股票的兴起，资本热潮下带来了文娱内容的泡沫化，热钱多但是那时候大家真正做好内容的公司比较少。那时候大量的消费是拿着热钱买大型IP。
随着这几年资本遇冷之后，大家回归初心，好产品是大家最关注的。不管是动漫电影或者电影领域所出现的爆款全是真正在做好产品、好内容的公司所制作的。刚刚可新说的**题材《战狼》《红海》，或是《我不是*神》反应民生，包括《哪吒》古代IP，本质上都回归了一个点在于，这些爆款没有一个是真正的IP，他们是自创IP，把自己造成了IP。核心根源在于他们坚持做好产品，贴近生活、反应生活。
另外，不仅是电影、动画，产能都得到了飞速发展。以前一部动画电影用十年，现在两三年就能制作出来，而且制作精良。我们基于这个点上投了一些2D和3D的动画制作公司，是否将来会上到院线电影还需要一定时间的磨炼，这个事情急不来，还是非常看好这个市场。
张建博：刚刚大家在谈《哪吒》，我观察下来有一个小小的事情，之前对我触动比较大。我们之前投了一个兄弟公司，也是做影视的，跟一些导演关系比较好。两三年看他们BP的时候，看到他们有一个项目叫《流浪地球》。我自己看很多科幻文学，知道刘慈欣的《流浪地球》改编影视的难度非常大，我当时心想这个项目能做成吗？但是就真的做成了，而且商业上取得了巨大的成功，这件事情对我触动蛮大的。我个人认为，类似《哪吒》和《流浪地球》这样标杆作品的崛起，某些程度上代表了一个品类的崛起。之前几年大家还会讨论动画电影，尤其是好莱坞的合家欢动画在中国有没有市场，包括硬核科幻片在中国有没有市场，随着这几年标杆性作品不断推陈出新，市场越来越清晰。国内动画的公司经过多年体系内的磨炼，每个岗位的专业程度和国际的顶尖水平还是有一定差距，但是已经到了一个可以做合格工业化产品的程度，从后勤的保障上已经没有问题了。
另外一个层面，随着近些年来资本、大众对这块越来越重视，相关领域创作人才得以补充。未来的创作者，一定是能在自给自足，丰衣足食的基础上有非常好的环境，全身心的进行作品的创作。市场和创作者是互相哺育的过程，市场慢慢起来了，商业模式确立了，创作者可以养活自己，就可以更加专心的做创作这件事情。
品类性崛起的机会对于内容行业的投资人来说是行业性的红利，但是从另外一方面客观的来看待内容本身的投资，还是要看内容生产客观的规律，它一定是长周期的，在发展的过程当中肯定不会是一帆风顺的，有可能是螺旋性上升，中间会有曲折和反复，作为内容行业的投资人想要参与，自己内心还是要有这样的一个共识，要有耐心陪着创业者去成长。
郑培敏：股权投资要有耐心，相信选对了企业是金子总会发光的。大家刚才集中讨论的暑期档《哪吒》，提到动漫能够工业化，也离不开制作技术的提高。毫无疑问，现在文化产业里的投资人，都会考虑5G技术的来临。5G比我们想象的来的快，打了不少文化内容创业者一个措手不及。可能现在你还没有布*5G的内容，但你的内容已经可以采用5G的通道来传播了。这就是对我，作为VC机构来说，觉得有挑战和有意思的地方。VC投资，不是在90度的时候锦上添花加10度，而是在只有10度、20度的时候就要添柴加火。那么接下来，就5G这一变革，请大家各自聊聊5G对于精品内容的制作与传播的想法。
就技术层面来讲，我们最近其实除了看云游戏还在看VR、AR和全息，都是在5G环境当中。大家知道VR、AR眼镜特别重。在5G的环节当中，效果就好很多。全息实际上也是这样，未来就直接传一个完整360度的图象出去，而不是只传一个2G的1080P的图象出去，这个也是能够很好实现的。
我们追溯传媒业发展的历史，技术的核心永远是底层驱动内容进行革新的。如果没有无线电技术的发展是不可能诞生广播的，如果没有印刷术的出现报纸和书刊不可能出现，如果没有卫星所有的卫视不可能存在，技术永远在底层引领整个传媒业进行变革，5G只是其中跟我们密切最相关的，我期待未来还有更多的新的技术在新的环境当中产生。
第二个在精品化内容的基础上会有更多互动性内容出现，比如游戏或者影视。传统的影视，原来是单向接收的，最近出现了互动影视，非常符合00后愿意参与到整个内容、社区的讨论中的这种性格特质。这个势头是非常明显的，但是还有延迟的问题。随着5G的诞生，这些都会更加完善，用户也会有一些专门的编辑器做UGC的内容，我相信这会是5G文娱方向发展一个比较重要的补充。
史可新：我们也关注文化科技这个领域。首先，5G促成了云效率的提高。从4G的角度来说，传输相对是慢的。5G大幅度提升了效率。比如，野外没有WIFI拍摄条件，有了5G就可以了，因此传输效率提高是很重要的。
再者，云端和量子计算结合起来带来前所未有的变革，5G将打破原有的冗余和瓶颈。影视投资里面很多与之相关，如移动拍摄，穿戴设备等。
易丽君：我们去年开始关注科技赋能文娱，简单回顾一下，1G的时候大家只有语音通信，2G产生了语音加文字，3G是语音加文字加图片，4G发生了什么？视频网站出现了，形成了语音、视频、文字、图片结合。大概在3G的时候，五年左右下来渗透率只有33.7%，4G通过五年的时间，渗透率达到70%，我们预测5G从推行再到发展五年左右的时间渗透率达到90%左右。5G能产生什么？就像刚刚大家都在预测的，本质上大家规划的都是万物互联，可以放在IOT的部分，AIOT的部分，文娱产业还在做方向和探讨研究。我们认为：第一、一切放在云上，对数据带宽的处理和服务器的要求都会更高；第二、文娱里面产生很多互动的形式，互动的交互会变得更多，看剧也会出现互动剧，今天剧情完成会出现一个剧情的选择。我们认为直播领域可能会发生全景直播，4K到8K都可能发生，刚刚结束的教育环节里面，教育最大的突破是1V1变成了1V6甚至更多。我们放到文娱的品类也能实现多人直播同时的进展，互动的形式更为多样和体验性，大概总结这两点。
郑培敏：就好比今天很多嘉宾来自深圳、北京，大家来需要花时间和成本,未来也许某一天会有一个虚拟场景，大家坐在各自办公室就可以互动开会，我可以主持，集成到屏幕上，大家以VR或者全息的方式出现，只要一个融中直播间就可以参加论坛。
张建博：新技术和新人群的需求驱动，给文娱带来的变化我们一直也在关注。技术层面，AI很大程度上给予辅助的功能，我平时也在想，5G对文娱行业有哪些帮助。我认为，文娱行业或者内容行业最核心的还是内容本身，当然，有新技术的加持会给受众更好的体验。现代文娱行业各家的布*已经如此的广泛并且稳固的状态下，5G这样一个新的技术能给一些新的公司产生怎样弯道超车的机会？这是我一直在思考的问题，但是确实没有想的特别明白。文娱要看内容创新，是否会因为一个新技术的出现，带来翻天覆地的变化？目前确实没有一个特别清晰的结论，但是我认为，从行业的角度来说，5G的出现确实能够给整个文娱行业带来全新的体验。
郑培敏：机遇和风险并存，显然在5G技术下文化行业有大机会，但具体在哪个细分赛道，在哪家企业身上下注，目前还是不太确定的事。经过这场讨论，我从上台时冷飕飕的到现在已经感觉暖和了。随着5G的技术变革，文化行业又有许多新的打法和创意。今天的来宾有很多是创业者，也有很多是还在观察甚至还在坚守文娱领域投资机构的代表。最后请台上的五位嘉宾给今天的创业者或者坚守在文娱行业的投资给一些寄语。
陈悦天：从长期看，大家要有信心，现在阶段性资本还不是太好，大家更要看好自己公司现金流，商业模式。不要期望再像13、14、15年的时候靠融资过下去，实际上文化产品还是人民群众的刚需，所以是可以赚到钱的。
郑培敏：歌还是要照唱，舞还是要照跳，大家想象一下中国14亿人，是不是100亿票房就到顶，所以某些程度上大家还是要对文娱要有信心。
李天燕：四个字守正出奇，守得云开见月明，文娱毕竟是离大众最近的精神类消费产品，永远是刚需，好的内容产品永远有他的用户和粉丝。出奇就是刚刚提到的这些新机会，包括优质的内容，其实应该多关注跨平台变现的机会，比如好的IP，像之前我提到的这些3D的动画公司，原来过的非常苦。但是这么多年为他的粉丝贡献了很多免费的内容，他的动画片积累了很多粉丝，现在粉丝也成长起来了，他们也愿意为内容去付费，有更多的IP变现方式涌现出来，这些内容创造者我觉得就是多几只脚来走路，让自己的创业之路能走的更稳健。在现金流上面也不要太焦虑，一个是跨平台，比如在IP的衍生品的授权，在电影、电视剧上面，包括互动直播，短视频，都是有变现的机会，甚至一些IP可跨地区，在东南亚、欧美都是有影响力的，所以希望大家继续坚持，为更多的粉丝提供好的内容。
史可新：分两句话，第一句就是选择和坚韧，在做内容创业前，要先想清楚自己适不适合内容这个行业，郭帆导演是学法律，饺子之前学医的，后来选择来当导演，并且分别拍出了《流浪地球》和《哪吒》两部爆款，说明他们的选择是正确的。第二句，如果你已经选择做这行了，内容要有价值，还要具备科技创新意识。另外，商业变现角度，一定要想清楚，你做出来的东西是卖给谁的，谁在看、谁在用，有没有投资人愿意来找你。
易丽君：一句话就是做好产品，向世界讲好中国的故事。
张建博：有两个方面，一个确实要脚踏实地，想好自己的商业模式，做好在没有投资的情况下公司或者项目也能够顺利发展的打算。另外希望各位创业者能够永远保持对内容行业的热爱。
郑培敏：非常感谢各位嘉宾，我想最后点评一下，表扬一下主办方，这场讨论是我主持文化产业论坛以来干货最多的一场，今天五位嘉宾并不是典型的网红型的嘉宾，他们是文化产业中真正处于投资一线的。
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人物访 | 从纸质出版启航，以IP为支点撬动行业_投资界
纵观泛娱乐产业链，上游是文学、动漫为主的创意孵化层；中游由影视和音乐辅助变现；下游有演出、游戏等各类衍生品加深商业价值，每一环节的市场规模都少则500亿，多达2000亿。其中，作为活水源头的上游，是肩负产业最强驱动使命的端口，派生的能量不可小觑。
图书出版，本质是从事“制造、开发、包装和销售信息产品及其服务”的内容产业，它离创作者的距离最近，自然是属于泛娱乐领域的上游玩家。然而，生产周期长和收入形式单一极大限制了行业发展，令原本高含金量的版权被靡费。类似于，明明手握“王炸”，却在开*就将其打出。
中作华文出版社CEO高路介绍，通常一本书上市要历经三条线：一、作者端稿件；二、出版社加工；三、书号申请。每一条线都很“重”，从交材料到获得书号通常就要1-2个月，从定稿到书籍问世，用时半年以上稀松平常。
不可否认，出版是一个“慢工出细活”的行业。但高路认为，相比速度，更重要的还是内容积累。管理层必须要能分辨哪些业务“只能慢”，哪些“可以快”。比如，有声业务、知识付费、数字出版就属于可以快的业务，而影视版权交易之类，持续性和周期性不强的业务就难以稳定计算周期。
在外行眼里，出版业的门槛似乎并不高。实际上，不论是编辑的文字鉴赏力和策划水准，还是沉淀数年的作家圈深度人脉，亦或外部合作的落实执行，每一项都对应着极高的软性要求。何况，市场容量限制和国家相关政策保护，直接成为行业的刚性门槛，外部力量想要颠覆难上加难，更多的可能存在于传统出版公司由内向外的自我突破。
7年前的高路正是通过和作家出版社的合作，获得资源支持，深思熟虑后转行进入出版业，并在恰当时机成立了中作华文。目前，作家出版社作为股东之一，与公司协同开展*数字版权合作。
公司的B端业务占据主流，高路介绍说，当当、京东、新华书店、亚马逊、掌阅、阅文和中作华文数年来形成了固定合作关系，各知名平台所具备的数据和售卖优势，使得团队能更加专注内容生产，捕捉市场各异需求。在C端，公司以微信公众号、天猫商城和小程序等媒介策划新媒体产品和活动，近距离触及读者，获取用户数据反馈。
IP版权在产业链中占据的核心地位毋庸置疑，影视之外，手游、实物销售、主题公园、实景娱乐等诸多领域都蕴含巨大开发价值。
高路说，当年一个IP售卖千万甚至上亿时，我就产生了很强的危机感，深知这样的版权交易价格是资本助推的结果，难以持续。那之后IP要变现，性价比最高的方式是什么？如今市场回归理性，我也思考并践行出了一套全版权运营方案。
10000余部文学数字版权库，2000多名签约的当代知名作家，当中不乏历年茅盾文学奖、鲁迅文学奖获奖及入围作者……重量级的存量资源和优质版权是中作华文的核心竞争力组成。
借此优势，让版权不仅是一次性被买断的商品，而是能通过跟投权益、股权协议等各种途径，升级运用成为贯穿整个商业链条的赢利点，以达四两拨千斤的杠杆效应，这即是高路所言及的“全版权运营方案”。此基础之上，再结合作家经纪，从IP出生前就开始做天使孵化，若成爆款，回报将更加可观。
2017年8月，中作华文联合天津作协举办了*届燧石文学奖，意图打造中国文学的"金球奖"——发掘好故事，致敬新原创。尤有意思的是，为打击抄袭、洗稿等文坛不正之风，特设的“白莲花奖”引爆了业内外热门话题。
情怀之外，谈到活动商业附加值时，高路说，“构建这个文学品牌有三个方向：一是助于我们考察市场，打开大众的品牌认知，建立C端联系；二是开发优质年轻作者，带给他们更多展现舞台；三是连接影视资源，促成版权交易订单。写作是寂寞和清贫的，希望通过我们的努力，一方面把燧石文学奖办成*权威的青年作家奖，另一方面能够给青年作家带来更多经济上的保障，让他们能够安心创作。”
中作华文曾获华映资本2200万天使轮融资，目前正着手推进A轮融资，用于扩大优质版权内容的储备和日常运营。
ip收入是什么意思？
iP收入意思是版权收入。版权收入应交个人所得税。
游资网打不开怎么回事的？
游资网打不开有这几点原因：一、网络设置的问题这种原因比较多出现于需要手动指定IP、网关、DNS服务器联网方式下，及使用代理服务器上网的。仔细检查计算机的网络设置。二、DNS服务器的问题当IE无法浏览网页时，可先尝试用IP地址来访问，如果可以访问，那么应该是DNS的问题，造成DNS的问题可能是连网时获取DNS出错或DNS服务器本身问题，这时你可以手动指定DNS服务（地址可以是你当地ISP提供的DNS服务器地址，也可以用其它地方可正常使用DNS服务器地址。在网络的属性里进行（控制面板—网络和拔号连接—本地连接—右键属性—TCP/IP协议—属性—使用下面的DNS服务器地址）。不同的ISP有不同的DNS地址。有时候则是路由器或网卡的问题，无法与ISP的DNS服务连接，这种情况的话，可把路由器关一会再开，或者重新设置路由器。还有一种可能，是本地DNS缓存出现了问题。为了提高网站访问速度，系统会自动将已经访问过并获取IP地址的网站存入本地的DNS缓存里，一旦再对这个网站进行访问，则不再通过DNS服务器而直接从本地DNS缓存取出该网站的IP地址进行访问。所以，如果本地DNS缓存出现了问题，会导致网站无法访问。可以在“运行”中执行ipconfig/flushdns来重建本地DNS缓存。三、IE浏览器本身的问题当IE浏览器本身出现故障时，自然会影响到浏览了；或者IE被恶意修改破坏也会导致无法浏览网页。这时可以尝试用“上网助手IE修复专家”来修复，或者重新IE（查看本站IE重装技巧）四、网络防火墙的问题如果网络防火墙设置不当，如安全等级过高、不小心把IE放进了阻止访问列表、错误的防火墙策略等，可尝试检查策略、降低防火墙安全等级或直接关掉试试是否恢复正常。五、网络协议和网卡驱动的问题IE无法浏览，有可能是网络协议（特别是TCP/IP协议）或网卡驱动损坏导致，可尝试重新网卡驱动和网络协议。六、HOSTS文件的问题HOSTS文件被修改，也会导致浏览的不正常，解决方法当然是清空HOSTS文件里的内容。
论坛干货||专家批IP、CP、SP凑“3P”，中韩传媒产业还有这些合作空间
文| 叶实
今日（11月12日），“2016中韩传媒产业论坛”在中国传媒大学举办，来自中韩两国传媒界的学者、专家，针对当下传媒业界的热点话题及中韩的传媒文化交流进行了探讨。
中国传媒大学艺术学部副学部长、编剧周涌，对当下IP热潮导致的影视剧产业乱象丛生，力陈其害；中国传媒大学教授苗棣和清华大学教授尹鸿分别就中韩传媒合作的历史与未来进行了分析；来自韩国SBS电视台的电视剧导演朴亨基，则从韩国媒体发展现状入手，阐述了媒体发展的趋势走向。
以下为“有点儿内容”对论坛嘉宾发言的整理：
IP热背后的产业困境：内容生产还是概念制造？
——周涌（中国传媒大学艺术学部副学部长、编剧）
过去我总觉得自己能与时俱进，但最近几年发现跟不上了。中国影视人开始越来越多用外语表达，比如IP、CP。我第一次听说IP、CP时就蒙了，快速的用百度查。
上个月，我的新剧开机，制片人说，周老师，我们能不能趁热做一个SP，我查了一下才知道，SP是番外篇的意思，产业界凑来凑去，终于凑够了“3P”。
最近几年IP热，离开IP都不好意思说你在搞创作，IP热在我看来，是由两个原因导致：
一方面，大量热钱涌入对产业造成的轻视。
在我近20年职业编剧生涯中，个人感觉中国影视界人士关注热点，经历了三次变化：
1、2000年左右我写了《男才女貌》，当时很多影视公司找我聊，主要说的是，周老师，能不能给我们写个好故事。这个时期他们关注的是故事。
2、2010年左右，我写了《裸婚时代》，之后影视公司再找我的时候，我注意到他们说辞变了，他们都说，周老师咱们一起琢磨下有什么好概念可以做。影视界关注的不再是故事，而是概念。
3、到了2015年，影视公司连概念都不提了，直接找我说，能不能帮我弄一个东西，我们给你股份，等我们上市了，你就发了。
当他们说股份的时候，我这才意识到，2015年前后，中国所有的影视公司不是已经上市，就是在上市的路上。这股上市圈钱的热潮，实际上彻底击破了中国影视剧的兴盛，引来了虚假泡沫。
我注意到影视公司拿到的钱，很多进行的都不是长线投资，而是短线套利。他们都希望拿钱扎进来，迅速把市场盘子做大，然后上市，然后圈钱走人。
这股热潮导致了影视剧产业的内容饥渴。当那么多热钱进入，那么多项目要做，那么多蛋糕要分的时候，他们发现没戏可拍，没有剧本。
另一方面，最近几年互联网内容的爆发式增长。
这种爆发式增长包括两个方面：1、互联网带来的网络文学、网络歌曲等可供电影、电视剧改编的文学资源的增加；2、移动互联网带来的对内容需求的爆发式增长。
这些现象和热钱进入一拍即合，迅速造成IP热。但这种热潮在现实产业背景中，产生了很多令人瞠目结舌的怪象，我总结出了四个乱象：
1、IP大跃进。
某著名网络文学公司号称拥有1000万文学IP，以我有限的想象力，实在无法想象中国影视界有1000万的文学资源可利用是什么情况。
但我的一个编剧同行，总结了该公司的1000万IP，其实也就是四个IP：霸道皇帝爱上我、霸道总裁爱上我、花魁大长腿之贴身龟奴、鬼吹灯鬼吹蜡，总结后发现1000万IP，无限复制粘贴就得出了。大跃进带来了虚假数字的繁荣；
2、IP概念泛滥。
前年有公司找我写电影，他们说买了一个大IP，我问是什么大IP，他们说买了一首歌——《盛夏的果实》。我没敢接，我实在无法想象一首歌怎么创作。我还惊异的发现，有个公司买了个大IP《新华字典》；
3、IP热带来的狂躁。
现在有个词叫“做IP”，影视剧公司有了想法，不再是把创意做成剧本，而是先把创意发到网上花钱买榜，做成IP再拍，这样的狂躁让我感受到了IP热对产业的扭曲；
4、造成中国影视史上前所未有的奇观，卖座烂片迭出。
我们之前说大卖的影片总能找到它的好处，但最近几年，一大批*的越多卖的越好的片子层出不穷。
我曾经看过票房排行榜、口碑排行榜，2015年我开始看到“高票房低口碑排行榜”，仔细看了一下，排名前十的电影先后是，《何以笙箫默》《小时代》《四大名捕》《画壁》《恶棍天使》《分手大师》《匆匆那年》《奔跑吧兄弟》《栀子花开》《爸爸的假期》，这里面至少有七部是所谓大IP电影。
这样一些乱象，让我们不得不注意到，当这些资本把IP热捧起来，他们关注的究竟是内容还是概念，我个人观点看，他们是在关注概念制造、关注所谓IP所拥有的市场影响力和粉丝经济，关注IP概念迅速变现的能力。
这种乱象也许现在不能体现，但将来一定会对产业带来扭曲，归根结底，观众不会为IP买单，只会为被好的故事感动。
媒体能赶上变化的速度？
——朴亨基（韩国SBS电视台电视剧导演）
1、从大众媒体转变为自媒体
2、从平台时代转变为内容时代
过去电视媒体一手包办的时代，现在被专业的制片商逐渐取代。制片商过去只能隶属于电视媒体强大影响力范围，但现在新媒体影响力越来越大，这让我们明白了现在重要的是谁拥有强大的内容，权力的优先地位有所颠覆。
3、从Professional时代转变为Tastessional的时代
Tastessional是taste（喜好）和professional的新合成词，是指因对特定领域具有很大兴趣和喜好而埋头学习，知识水平提高到相关领域专家的人。
过去，人们要获取特定领域的知识，都是先进入相关专业领域埋头学习，在专家领域里也需要以自己的方式积累经验。但现在人们只要对特定领域有兴趣，就会获取相关信息，向大众直接公开其结果立即受到人们的评价。
值得一提的是，人们具备了编辑能力，通过自己的方式可重新创造个人的喜好和各种各样的信息。
中韩传媒产业在内容、发行、营销等方面合作前景广阔
——尹鸿（清华大学教授）
中韩两国地理相邻、人文相近、经济互补性强。目前，中国已成为韩国最大的贸易伙伴国和最大的海外投资对象国，韩国也成为中国第三大贸易伙伴国和第五大海外投资来源地，中韩传媒产业具有广泛的合作空间。
韩国传媒和文化对中国有比较大的影响。如明星偶像（韩国明星、韩国造明星）、情感的传统性与生活的时尚性（韩剧）、关联性的现代历史内容（电影《辩护人》），专业、敬业的创作和制作能力和技术团队，相对便宜的要素价格等等，都正在成为中国传媒合作的方向。
在将来的中韩合作中，传统的广电等媒体合作空间有限，但是内容合作可以更加深入和扩大；
特别是在互联网和“互联网+”的合作方面具有广阔前景；双方在发行和营销方面可以继续合作；
同时，要鼓励市场和产业的双向开放；中韩在打造“一带一路”的亚洲共同市场应该有更大合作。
中韩电视娱乐节目的合作仍是单向性的
——苗棣（中国传媒大学教授）
自上世纪90年代到本世纪初，中国电视出现了第一次对外学习、借鉴与合作的高潮，当时的境外方是台湾。大量台湾室内综艺节目的导演、导播、策划以及专业技师来到大陆，参加了众多老式室内综艺节目。
第二次对外合作高超，则是近年来与韩国的合作。2015年有数据显示，70%的韩国综艺节目都已被中国业界购买，比较典型的韩式综艺基本都能在国内找到“同款”，甚至出现了韩方还在创意阶段，就已经被中国电视从业者付款预订的夸张现象。代表案例是“跑男”、《爸爸去哪儿》《我是歌手》。
与第一次不同，这一次合作高潮以模式引进为基点。一方面是由于西方娱乐节目的成功模式比较有限，一方面是韩国的文化基础与中国有较大的共性。
同时也表明，中国电视业内开始对于模式版权这个概念吸取并重视了，这为良好合作提供了重要基础。
但目前的合作基本上还是单向性的，中国向韩国借鉴的多，购买的多，包括韩国明星来中国的多，而中国方面对韩国电视的影响还是潜在的。央视《叮咯咙咚呛》算是开拓了一种新形式，中韩的电视娱乐节目合作仍然有较大潜力。
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